Rando facile de 15 km, paysages légèrement vallonnés ce qui rend la campagne plus belle !

L’appellation Tourinnes-la-Grosse se justifie par l’existence de sa grosse tour plus basse et plus grosse que la plupart des tours d’églises.

Eglise romane Saint-Martin datée du Xème siècle.

Saint-Martin qui partagea son manteau avec un déshérité transis de froid.

Quelques œuvres du céramiste de Nodebais Max van der Linden :

Les restes de Saint-Corneille sont conservés dans la châsse de l’église St-Martin de Tourinnes-la-Grosse.

Folklore : le 4^ème dimanche après Pâques :

Une procession dédiée à Saint-Corneille parcourt les rues de Hamme-Mille, suivie par des cavaliers costumés ou non, des fanfares locales, des chars évoquant la vie rurale, les reliques de St-Corneille. La procession se termine par la bénédiction des chevaux et des cavaliers.

Un texte de l’écrivain belge Bernard Tirtiaux : Parole de pierres.

La rando passe devant le 2, rue des Brasseries, la maison du chanteur et musicien Julos Beaucarne, maison sur laquelle il a apposé une plaque de rue « Passage du Vélo Volant ».

Incursion dans la forêt de Meerdael, on zigzague entre Wallonie et Flandre.

Quelques belles fermes sur le parcours.   

Pas loin de là nous avons dû rebrousser chemin, chassés pas un propriétaire qui a privatisé légalement ou non le chemin !

Un couple de faisans.

Jardinerie aquatique d’Aquiflor, amusante à visiter sans pour autant acheter une déco zen pour un jardin japonais ou pour étang ou quelques poissons colorés !

Les randonnées ont été élaborées sur base des itinéraires « les châteaux à vélo – La Loire à vélo », carte et descriptif sommaire proposés par les Offices du Tourisme de la région.

"Si la Sologne émaillée de somptueux châteaux, de riches manoirs, de villages coquets nous paraît une région riante, il ne faut pas oublier qu’il n’en a pas toujours été ainsi : jusqu’au milieu du siècle dernier, la Sologne était une région déshéritée, une immense lande parsemée d’étangs marécageux.  Les routes y étaient rares et on s’y embourbait facilement.  L’humidité excessive rendait difficile toutes les cultures.  Certes, la Sologne était un vrai paradis pour le gibier et les chasseurs mais la population y vivait d’autant plus mal que le pays était infesté de moustiques et que les épidémies s’y propageaient très rapidement.  Il fallut attendre Napoléon III pour que l’on entreprenne des travaux d’assainissement : cailloutage des chemins, drainage des marécages nettoyage des étangs, reboisement en pins maritimes, pins sylvestres et bouleaux, creusement du canal de la Sauldre, fertilisation des terres grâce aux calcaires du Berry et de l’Orléanais, tracé de nouvelles routes…Ces mesures draconiennes permirent également d’enrayer le paludisme qui avait fait son apparition et la région se repeupla petit à petit."

RANDO 1: AU PAYS DE RABOLIOT

Bracieux - Fontaines-en-Sologne - Bauzy

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Territoire sauvage et tranquille, la Sologne est recouverte de forêts giboyeuses et de nombreux étangs.

Après une bonne chasse, du repos au château avec un petit air de musique :​​​​​​

Jacques HOTTETERRE

1673-1763

Originaire de La Couture, dans l’Eure.

Basse de viole et basson de la Grande Ecurie, Grand hautbois du Roi, en 1717, flûtiste de la chambre.

Nombreuses compositions pour flûte traversière (avec ou sans basse ajoutée).

Grâce à ses plans d’eau préservés, la Sologne abrite aujourd’hui une faune et une flore inestimables : 220 espères d’oiseaux (dont 140 espèces nicheuses), 1200 espèces de plantes dont certaines remarquables, comme la fougère osmonde royale et le droséra, une 50taine de mammifères (ragondins, rats musqués, renards, blaireaux), une 10zaine de reptiles et autant de batraciens y ont élu domicile.

Une bonde: ouverture à la partie basse d’un étang, tampon bouchant cette ouverture.

La Sologne traditionnelle de Gérard Bardon :

Les Berrichons appelaient les Solognots « Vent’ pelé », les Beaucerons, eux, les surnommaient « Mangeux de caillé », c’est dire si ceux-ci n’étaient pas réputés pour leur force et leur carrure. Ce surnom de « Mangeux d’caillé » venait certainement du fait que le Solognot faisait grande consommation de lait tourné. Mais le plus souvent le Solognot était affublé d’un surnom beaucoup plus mystérieux : « Ventre Jaune ». Était-ce à cause de sa sous-alimentation qui finissait par lui donner un teint terreux, brûlures du soleil récoltées dans le dur travail des champs. Nous préférons une source plus poétique dans les nombreux genêts qui poussent ici et là dans les landes solognotes.

Cela résumait bien les difficultés de vivre dans cette région très humide, souvent insalubre, à l’écart des grandes routes de passage et qui explique pourquoi il a conservé si longtemps tant de croyances, d’interdits et de traditions.

Jusqu’au milieu XIXe siècle, misère matérielle, misère physique et misère intellectuelle s’additionnent. À cette époque, le juge de paix de Lamotte-Beuvron indique que la quasi totalité de la population est illettrée, à peine 1% des hommes sait lire et écrire, et beaucoup moins encore chez les femmes. La fréquentation scolaire est très faible, surtout lorsque les travaux des champs battent leur plein. De la Restauration à la troisième république, l’analphabétisme recule de façon significative. Le développement de l’instruction va entraîner un changement significatif de comportement et lorsque débute le XXe siècle, les paysans de Sologne agissent et pensent comme la plupart des paysans français.

Si l’on a pu remarquer que le Solognot était défiant, rusé, moqueur, on peut signaler qu’il possède quelques qualités importantes comme celles du coeur, ainsi qu’une grande finesse d’esprit et le corollaire de ses défauts une grande indépendance de caractère et une grande prudence. On ne rentre pas facilement chez le Solognot, mais lorsqu’on rentre, on s’y sent bien. Il tire sans doute son caractère secret et méfiant de l’isolement de la région, de la pauvreté de son sol, de la misère engendrée qui ne se seront véritablement rompus qu’au début du XXe siècle.

Voici la Sologne traditionnelle dans ses moeurs, ses coutumes, ses habitudes, ses loisirs, son parlage, ses traditions, ses croyances, ses superstitions, ses hommes et ses femmes…

A écouter : les niais de Sologne de Jean-Philippe RAMEAU : pièces de clavecin avec une méthode pour la mécanique des doigts – 1724.

Le dictionnaire de Furetière (1690) dit : « On appelle proverbialement un « niais de Sologne », celuy qui se trompe à son profit ».

Créés au Moyen-Age par les moines bénédictions à partir de dépressions naturelles, les étangs solognots servaient à abreuver les troupeaux et à développer l’élevage de poissons d’eau douce.

RANDO 2 : DE LA SOLOGNE A LA TOURAINE.

Château de Villesavin

Le château de Villesavin a été construit pour Jean le Breton, secrétaire des finances de François 1^er.  En 1525, il est fait prisonnier durant la bataille de Pavie et se retrouve enfermé dans la même forteresse que François 1^er.  Lorsque les 2 hommes reviennent en France, François 1^er nomme Jean le Breton gouverneur des travaux de Chambord.  Il devra alors relancer ce chantier interrompu pendant 27 mois à cause des guerres d’Italie, le superviser et payer les ouvriers.  François 1^er lui offre aussi les terres de Villesavin afin d’y construire ce château.  Jean le Breton fait ensuite appel à quelques ouvriers et artisans français et italiens de Chambord pour le construire (1527-1537).  Le château de Villesavin sera surnommé « la cabane de chantier de Chambord ».

Un air de flûte pour les châtelains qui ont succédés le seigneur de Villandry au château !

Michel BLAVET

1700-1768

Flûtiste virtuose, nombreuses compositions pour la flûte traversière (sonates, concerto)

En 1736, il est ordinaire de la musique du Roi.  En 1738, il entre à la musique du Roi.

Selon la légende : une pierre tombale, située à l’entrée du château, serait la dernière demeure d’un officier de l’époque Napoléonienne, prisonnier sur parole, devenu ami des châtelains de Villesavin et enterré avec toute l’amitié du cœur d la châtelaine.

Poème gravé sur la pierre tombale :

Loin de ceux qu’il aimait dans un lointain séjour,

Un captif en ce lieu compta sa dernière heure,

Sous ce gazon loin d’eux : un exil sans retour

Marqua sa dernière demeure.

Se pourra-t’il du moins que pour lui la pitié

Dérobe ici, parfois là, des tristes pensées,

Des larmes que jamais l’amour ou l’amitié

Sur sa tombe n’aura versée.

L’âme monte au ciel

L’homme reste ici.

RANDO 3 : ENTRE VIGNOBLES ET CHATEAUX : CELLETTES – CHITENAY.

Eglise de Bourg

Le nom de Cellettes vient de « cela », la cellule de l’ermite. Dès le VI ème siècle, un ermite, Saint Mondry se serait installé sur les bords du Beuvron.

Des 18 châteaux privés qui forment la « couronne » de Cellettes, un seul se visite : le château de Beauregard, célèbre pour sa galerie de portraits.

Eglise de Cellettes

Le nom de la commune viendrait de l’ancienne présence de nombreux châtaigniers sur son territoire et d’une exploitation de la châtaigne jusqu’aux alentours du XVIIIè siècle. Du latin « castanea »(châtaigne), Chitenay portait anciennement le nom de Villa Castanea.

Balade dans la campagne du Pajottenland, au départ de Sint-Martens-Lennik (15,3 km) sur les traces de moulins disparus mis à part le Pedemolen à Sint-Gertrudis-Pede.

A faire en hiver lorsque les sentiers en terre sont boueux ! Terrain : 52% de macadam ou vieux pavés.

Cinq moulins dont un seul subsiste (Pedemolen)!

(traductions du néerlandais de qualité moyenne)

1. MOULIN A TIMBRES VAN 'T KLOSKEN

Jusqu'à l'élargissement des travaux sur la Brusselsestraat vers 1920, il y avait une dépendance en face de l'auberge 't Klosken qui abritait un moulin à huile. Deux meules écrasaient des graines de colza ou de tournesol jusqu'à ce qu'une sorte de gâteau apparaisse. Ce gâteau était réchauffé et pressé en le frappant avec un bloc de percussion.

2. MOULIN SINT-MARTINUS

En 1925, Gerard Borremans a ouvert un moulin « à salaire » industriel dans le centre de Sint-Martens-Lennik. L'usine a d'abord fonctionné via un moteur à gaz, puis à l'électricité. Elle a cessé de fonctionner dans les années 80. Un moulin à salaire ne moud pas son propre grain pour vendre la farine, mais moud le grain des clients contre rémunération.

3. MOULIN TOMBERG

Au coin de Tombergstraat et Oude Brusselsestraat, vous pouvez voir le mur du moulin à farine sur lequel se tenait l'un des plus anciens moulins à vent de la région. Situé sur une butte à 91m d'altitude, il était idéalement situé par rapport au vent. 

Fondé en 1491, reconstruit vers 1770. Le dernier meunier : Judocus Keymolen (né en 1881).

Effondrement du moulin le 28/8/1921 :

La fille du meunier, âgée de 6 ans jouait sur la butte du moulin lorsqu’il s’est effondré.  Sa mère a tenté de la secourir mais toutes les deux sont décédées sous les décombres.

Le veuf Judocus Keymolen n'a pas reconstruit le moulin, mais l'a remplacé par un moulin à moteur à gaz dont des fuites de gaz provoqueront la mort de ses fils !

Fin 1926, le moteur à gaz a été remplacé par un moteur électrique.

https://www.molenechos.org/verdwenen/molen.php?AdvSearch=5388

4. MOULIN DE L'ETANG BATAILLE

Le moulin a été construit en 978. Vers 1950, le fils du dernier meunier s'est rendu compte qu'en raison de la modernisation de l'industrie, le moulin n'était plus rentable, ne lui permettait plus de gagner sa vie convenablement et  décida de développer davantage son activité d’éleveur. En conséquence, l'usine est progressivement tombée en ruine. Vers 2000, la roue abandonnée et le mécanisme ont été enlevés et le ruisseau a été détourné. Le chemin du moulin a été rendu accessible à nouveau le long du Slagvijverbeek. Dans le passé de nombreux clients arrivaient au moulin avec leurs brouettes pour faire moudre leur grain. Les étangs de bataille encore existants (étangs de sauvegarde pour le moulin) sont maintenant une réserve naturelle.

5. MOULIN A EAU DE PEDE (PEDEMOLEN)

Le moulin d'origine date de 1392, faisait partie des cinq moulins d'interdiction du Land van Gaasbeek. Le moulin actuel a été restauré en 1763. et agrandi par la construction d’une maison d'habitation, après avoir été détruit par un incendie. Il a continué à fonctionner grâce à l'hydroélectricité jusqu'en 1963.  Ensuite un moteur électrique a été installé. Le moulin a été complètement fermé en 1970. En 1989, le moulin est devenu la propriété de la municipalité de Dilbeek. Fin 1990, grâce à la coopération de différents groupes de travail, le moulin a été restauré par Dilbeek afin qu'il puisse à nouveau fonctionner. 

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Pieter Bruegel l'Ancien a peint le Pedemolen sur son célèbre tableau «La pie à la potence». Vu son côté ludique, Brueghel n'a pas simplement placé le Pedemolen dans le tableau. Il l'a peint en miroir. Il s'agit probablement du dernier tableau de Bruegel qui est décédé en 1569.

Fin de rando : Chemin fermé le long du cours d’eau, serrure de la barrière cassée ou vandalisée : d’ou un détour pour contourner l’obstacle : 15,3 km au lieu de 14,3 km.

Balade faite avant de m’informer sur ces moulins. Mis à part le Pedemolen je n’ai remarqué aucun vestige des autres moulins ni aucun panneau indicatif.  Néanmoins les paysages sont beaux, typiques du Payottenland, avec ses chevaux, moutons, saules têtards, étangs, petits cours d’eau….. 

561^ème édition du Cwarmê en 2019. Photos prises le dimanche 3 mars lors du passage du grand cortège,avec la sortie des 15 masques traditionnels.

Le Cwarmê, carnaval wallon n’est pas qu’une parade, les participants au cortège font réagir le public. "Chaque masque traditionnel fait participer les membres du public en allant les taquiner, sans jamais être agressif, ni méchant".

Il est présent au sein du cortège dès la fin du xix^e siècle. Sa figure est recouverte d'un masque au nez proéminent, d'un long bonnet de meunier rouge et blanc et d'une pipe blanche. Il porte le traditionnel sarrau ardennais de couleur bleue, un pantalon blanc ainsi qu'un foulard rouge et blanc. Ils se rassemblent par groupe de 5 à 8 personnes et choisissent leur « victime » dans le public qu'ils imitent jusqu'à ce que cette dernière se résigne à offrir la tournée à la bande. Étant donné la quantité de boissons diverses que les « Longs-Nés » doivent absorber dans la journée, un règlement de bonne conduite a été mis en place par le Royal Syndicat d'initiative de Malmedy. De plus, un arrêté communal impose aux participants désirant interpréter ce rôle d'avoir au minimum dix-huit ans, âge légal en Belgique pour la consommation de spiritueux !

Pour tenir ce rôle une bonne condition sportive est nécessaire!

Danse de la Haguète

La « Haguète » est le personnage le plus emblématique du Carnaval de Malmedy. Reconnaissable à son grand chapeau coiffé de plumes d'autruches multicolores, elle saisit gentiment le spectateur à la cheville avec un instrument en bois nommé « hape-tchâr » (attrape-chair), sorte de herse en bois articulée et extensible se terminant par des pinces. Elle invite alors le spectateur à mettre un genou à terre pour « demander pardon », en wallon bien évidemment. La citation : « Pardon, Haguète, à l’ cawe do ramon, dju nu l’ f’rès jamês pus ! » (Pardon, Haguète, à la queue du balai, je ne le ferai jamais plus !). Au xix^e siècle et jusqu’au début du xx^e siècle, la « Haguète » était armée d’un balai (« ramon » en wallon) et non de son « hape-tchâr » actuel. Elle poursuivait alors un personnage féminin malpropre appelé  « Marie-Françoise » ou « Marèye-Droûsse » qui la narguait en hurlant : « Êyou ! Haguète, dju n’a nin pawe du vos ! »  (Êyou! Haguète, je n’ai pas peur de vous !). Cette « Marèye-Droûsse » a aujourd’hui totalement disparu du Cwarmê et la « Haguète » s'en prend depuis aux spectateurs amusés.

La « Haguète » était naguère beaucoup plus modeste, le vêtement taillé dans des tissus ordinaires et le chapeau orné de plumes de coq. Aujourd’hui, le déguisement est devenu bien plus riche, en velours garni d'éléments en satin brodé, de galons argentés ou dorés, des franges au masque, aux manches, au pantalon, des grandes plumes d’autruches multicolores, etc. Tout ce déploiement de luxe en a fait le masque le plus prestigieux et le plus représentatif du Cwarmê.

Concernant le « hape-tchâr », il est à noter que si la coutume se plaît à rappeler qu’il servait à tendre la nourriture aux lépreux, il est bien plus vraisemblable qu'il soit lié à son usage domestique, c'est-à-dire celui de dépendre les salaisons du dessus des cheminées, d’où son nom d'« attrape-chair » !

Déambulation et combat des Arlequins

Lu Hâlikin

Il représente  l’Arlequin de la «Commedia dell’Arte » italienne. Il aurait été  incorporé dans le Cwarmê au xix^e siècle, avec Pierrot, Paillasse et Colombine. Aujourd'hui, ne subsiste plus qu'Arlequin et Pierrot.

Le costume de « Hârlikin » est resté très semblable à celui d’origine : veste et pantalon en losanges colorés, grelots aux poignets et aux chevilles, collerette blanche et un loup noir sur les yeux. On lui a cependant apporté quelques détails. Son chapeau de feutre de type bicorne porte à une extrémité une queue de renard avec laquelle « Hârlikin » chatouille le visage des spectateurs. À l'origine, les « Hârlikins » apparaissaient souvent par paires et se battaient en duel avec leur petit sabre en bois aux couleurs de Malmedy. Aujourd'hui, on retrouve ce spectacle le dimanche du carnaval à 13 heures. On peut les voir faire des pirouettes sur la place Albert I^er de Malmedy, juste après la Danse de la « Haguète ».

Le Boldjî (Le boulanger)

Le « Boldjî » est un personnage ventripotent vêtu d'un tablier et d'une toque blanche. Il représente de manière caricaturale le boulanger local. Sur son habit de travail et son couvre-chef sont cousus des « britzèls », terme wallon pour désigner la célèbre brioche originaire d’Allemagne du Sud.  Son rôle est de s'approcher discrètement des spectatrices et d'utiliser sa pelle en bois pour leur effleurer les fesses tout en faisant un commentaire wallon à propos de la cuisson du « pain ».

Pendant que je me concentrais à croquer des photos j’ai reçu 2 coups de pelle sur les fesses simultanément par 2 boulangers avec pour commentaire « il est bien cuit celui-là » !!! Surprise totale.

Le Cwapî (le cordonnier)

Le « Cwapî » est un autre personnage représentant un métier populaire : le cordonnier. Il a des cheveux roux hirsutes et est vêtu d'un tablier bleu dans lequel se trouve toute la panoplie du cordonnier. Ils se déplacent par groupes de deux ou trois. Ils sont munis d'un tabouret et d'une série de vieilles chaussures dépareillées. Ils sélectionnent une « victime » féminine, la font s'asseoir pour mesurer ses pieds, lui font retirer ses chaussures et lui proposent une de leurs nouvelles paires très « tendance ».

Les cordonniers découragés par mes bottines de randonnée !

Le « Pièrot (Le Pierrot)

Le « Pièrot » du Cwarmê malmédien est l'autre personnage issu de la « Commedia dell’Arte ». Il est toujours vêtu d’un costume blanc garni de gros boutons noirs, il porte un chapeau en pointe également décoré de boutons noirs.

Il distribue des oranges sanguines et des noix qu’il porte, les unes dans une corbeille d’osier, les autres dans un sac en bandoulière. Jadis, lorsque le « Pièrot » était à court de provisions il se laissait tomber de tout son long sur la chaussée et on le traînait alors jusqu’au char-ravitaillement en chantant : « Pôve Pièrot, qui n’a pus dès djèyes ! » (Pauvre Pierrot qui n’a plus de noix !).

Lu Soté (Le nain)

Le « Sotê » est la figure du nain que l'on retrouve dans les légendes locales. Il s'agit du nuton malmédien. Il habitait dans les grottes de Bévercé à quelques kilomètres de Malmedy. Ces nains rendaient des services à la population en échange de vivres.

Afin de ressembler à un nain sans rétrécir pour autant changer la taille du masqué, un visage en carton peint a été placé à hauteur des cuisses. Le dessus du corps est entièrement recouvert d’un énorme haut-de-forme. Étant donné que le masqué a les bras coincés sous le chapeau, il se muni de bras artificiels terminés par des mains gantées de blanc (similaires au « Longuès-Brèsses »). 

Il évolue en début de cortège en sautillant et en taquinant les spectateurs au moyen de ses longs bras. Il reste cependant muet. Il porte également un habit à basques et un pantalon multicolore. Son masque d’environ 50 centimètres de largeur porte une longue barbe crépue et effilochée. 

Il s'agit d'un très ancien travestissement qui apparaît dans des écrits du milieu du xviii^e siècle. Il avait pratiquement disparu du Cwarmê en 1920, mais quelques traditionalistes l'ont remis au goût du jour dès les années 1970 et, actuellement, une joyeuse bande de « Sotês » anime le carnaval dès le samedi aux côtés du « Trouv’lê » et de la « Grosse Police ».

Lu Sâvadje-Cayèt (L’africain)

Il représente un homme issu d'une tribu africaine tel qu'il était décrit par les explorateurs revenus d'Afrique. À travers ces récits exagérés, les Malmédiens du xix^e siècle ont imaginé ce costume qui n'a cessé de s'embellir au fil des décennies. Son visage est entièrement maquillé de noir. Il porte une perruque sombre et un diadème argenté ou doré orné de plumes colorées. Son buste revêt une cotte recouverte de plaquettes de bois, souvent peintes aux couleurs de Malmedy (noir, jaune et vert), qui s’entrechoquent au moindre mouvement. Ces plaquettes de bois sont nommées « cayèts » en wallon et désignent les petits éclats de bois résultant de la coupe des bûcherons, qui étaient utilisés jadis utilisés pour la confection du costume. Il est muni d’une massue en mousse et frappe gentiment les têtes des spectateurs avec des gestes exagérés. Ce costume de bois peut parfois peser jusqu'à 8 kilos.

D'après le spécialiste Jean Sebille, la couleur de peau noire du « Sâvadje-Cayèt » peut, à l'origine, aussi bien signifier un homme africain, un indien ou encore tout autre personnage considéré comme exotique à l'époque.

Le « Longuès-Brèsses » (le longs-bras)
est déjà mentionné en 1874, époque à laquelle la « Marche do Trouv’lê » est composée. Il représente la figure du clown, coiffé d’un minuscule haut-de-forme orné d’une plume de paon. Les manches de son costume et sa queue-de-pie colorée sont démesurément allongées. Occasionnellement, il porte une cagoule blanche bariolée de différentes couleurs.

Les « Longuès-Brèsses » s’amusent à ébouriffer les cheveux des spectateurs ou à chaparder le couvre-chef d'une personne pour le replacer sur la tête d'un autre spectateur.

Le Longuès-Brèsses version canine!

Une victime décoiffée.....qui se voit couverte d'un chapeau chapardé par un Longuès-Brèsses! 

Lu Long-Ramon (Le long-balai)

« Long-Ramon » signifie long-balai en français. Ce masque traditionnel est le plus récent puisqu'il apparaît seulement dans les années 1920. Dérivé du « Longuès-Brèsses » (longs-bras), sans les extensions des bras, il est aussi coiffé d'un minuscule chapeau orné d'une plume de paon. Il porte une veste en queue-de-pie, un nœud papillon coloré et un pantalon blanc. Son outil, le « ramon » (balai en français), est une longue perche en bois terminée par un bouquet de genets. Ce long balai de plus de 5 mètres lui permet de décoiffer les spectateurs situés à l'arrière de la foule et d'atteindre les fenêtres des maisons pour y surprendre les habitants. Situés aux endroits plus espacés du cortège, ils marchent de manière nonchalante et tourne subitement sur lui-même, obligeant la foule à se baisser pour éviter son balai long de plusieurs mètres.

Lu Véheû (le putois)
Coiffé d’un bonnet carré et vêtu d’une culotte serrée aux genoux et de bas blancs, il frappe délicatement les spectateurs avec une vessie de porc au bout d’un fouet.

Les musiciens et le répertoire musical.

L'originalité du carnaval de Malmedy ne se situe pas uniquement au niveau visuel, ni des coutumes et de la gestuelle des participants. Un aspect absolument particulier de cette festivité est sa musique. Lors de la création des sociétés musicales actuelles, des marches furent composées. Elles s'intégraient aux thématiques sélectionnées chaque année. De nos jours, c'est toujours le cas. Les musiques du carnaval de Malmedy respectent la mesure du 6/8, rythmique à deux temps qui permet aux masques traditionnels de battre la mesure avec les ustensiles qui accompagnent les costumes.

Une production énorme de chansons issues des rôles du lundi du carnaval a laissé des chansons tantôt comiques, tantôt tendres. Depuis les années 1950, de nombreux enregistrements ont été réalisés par les sociétés ou des particuliers. Il s'agit évidemment d'un répertoire musical exclusivement wallon qui a supplanté tous les autres dans le cœur des Malmédiens. Durant le Cwarmê ces chansons sont diffusées en rue, dans les cafés et chez l'habitant. Lors du bouquet final du dimanche, toutes les sociétés participantes interprètent les airs les plus connus afin de conduire l’immense farandole des masques traditionnels.

Plusieurs chansons sont devenues des classiques au Cwarmê : Tching-Boum! (Robert Counson, 1960), Lu tchant do mâssî toûr (Robert Counson, 1960), Les mâm’diyins (Robert Counson, 1961), Hop’ on vêre ! (Sylvain Michel, 1962).

Les clowns…

Champoing, coupe, mise en plis…

Les sucreries…

Le cheval ardennais et son amazone !

Une Haguète qui sévit et attend un repentir sincère de sa victime à genou !

Un taquineur à la queue de renard !

Portraits variés…

Source: Wikipédia.

Départ : Parking La Peyrouse

Distance : 12 km

Période : 1^ère semaine de septembre 2017.

Quelques vues de l’abbaye bénédictine de Baume-les-Messieurs qui remonte au IXe siècle. En 909, son fondateur, l’abbé Bernon, partit avec quelques moines fonder une autre abbaye célèbre, Cluny en Bourgogne.  L’abbaye connut son apogée au XVIe et XVIIe siècles.  Elle fut définitivement abandonnée en 1793.

Montée par les échelles de Sermu (Escalier en pierre puis de blocs de pierres).

Vues de l’abbaye depuis le Belvédère de Sermu.

Poursuite de la rando sur le plateau par le GR59 en passant par Sermu.

Naissance du relief jurassien

Il y a 200.000 ans, une calotte glaciaire s’étend sur tout le Jura. Des milliers d’années durant, les glaciers avancent, rabotent la pierre, creusent des vallées, dégagent des falaises.  Quand le climat se réchauffe, quand la douceur océane baigne la région, ils fondent inexorablement.  L’eau libérée s’écoule, s’infiltre et ronge le calcaire dans des proportions égales à la taille de ces monstrueuses mers de glace.

Belles bâtisses sur le plateau …

Les randonneurs !

La reculée de Baume est une profonde entaille dans le plateau jurassien.

Tout d’abord, des roches sédimentaires, où alternent calcaires et marnes, se superposent en un monumental mille-feuilles lithographique.  Puis des mouvements tectoniques fendent et fracturent verticalement ces couches.  C’est alors qu’intervient l’érosion avec un outil indispensable, l’eau sous forme de circulations aériennes et souterraines.  Creusé par le haut et par l’intérieur, le plateau calcaire s’effondre petit à petit depuis son rebord, entaillé de plus en plus loin par l’écoulement des eaux.

L’intérieur du plateau devient un véritable labyrinthe.

Descente en douceur dans les bois avec vue sur le cirque mais de l’autre côté via le GR59 direction Croix de Suchot, puis Baume (permet d’éviter les échelles de Crançot : glissant et raide).

Le Dard

L’Eglise de l’abbaye : façade du 15^ème siècle.

Des Moines aux Messieurs :

Au milieu du Vème siècle, dans la reculée de Baume, existe déjà une dépendance monastique.  Elle se développe avec l’abbé Bernon qui fonda notamment l’abbaye de Cluny. En 1759, Baume-les-Moines cède la place à Baume-les-Messieurs : l’abbatiale devient une collégiale de chanoines séculiers (les messieurs). Au cœur de l’abbaye, l’église Saint-Pierre offre un bel exemple du premier art roman jurassien.

Vu le peu de lisibilité du texte j’en ai recopié une partie qui montre à quel point les moines se comportaient comme des esclavagistes ou des capitalistes !!!!

« 23- RAPPEL DES DROITS DE L’ABBE :

L’église de Baume est de grande et ancienne fondation, fondée et dotée par les comtes de Bourgogne de plusieurs droits, rentes, revenus et biens nécessaires pour la conduite et l’entretien du service divin et office qui continuellement, jour et nuit est fait par les abbés et religieux.

Et que mon seigneur l’abbé de Baume, pour le fait de son église, tant pour le vivre de ses religieux et l’entretien de l’édifice qui est bien ancien, porte plusieurs grandes charges, frais et travaux, et qu’entre les autres droits qui lui appartiennent, en dépendent les villages de Baume, Granges, Crançot et Sermu, et les habitants de ces villages sont les hommes mainmortables, taillables et corvéables à volonté et les sujets justiciables en toute justice, haute, moyenne et basse de l’église de Baume, exceptés les nobles et autres particuliers qui ont été affranchis.

Définitions :

1- Mainmorte : l’abbé hérite des biens d’un paysan mort sans héritier

2- Taille : impôt en compensation de la protection accordée par le seigneur.

3- Corvée : travaux exécutés gratuitement pour le compte du seigneur. »

Sources:
Balades dans dans le Jura : les plus beaux sites naturels. EditionsDakota
Guide de randonnées Rother : Jura-Franche-Comté
Massif du Jura : 100 randonnées à pied et à VTT (France et Suisse)